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피아노 협주곡 2번 (브람스)

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목차

1. 개요

브람스의 피아노 협주곡 2번은 1878년 이탈리아 여행에서 영감을 받아 작곡되어 1881년 완성되었으며, 브람스 자신의 피아노 연주와 알렉산더 에르켈의 지휘로 부다페스트에서 초연되었다. 이 곡은 4악장으로 구성되어 있으며, 약 50분 동안 연주된다. 악기 편성은 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 호른, 트럼펫, 팀파니, 현악기로 이루어져 있으며, 특히 3악장에서는 첼로 독주가 두드러진다. 1악장은 소나타 형식, 2악장은 스케르초, 3악장은 첼로 독주를 특징으로 하며, 4악장은 론도 형식으로 구성된다. 브람스는 이 곡을 '피아노 소품집'이라고 표현하기도 했다.

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피아노 협주곡 2번 (브람스)
작품 정보
1885년경의 브람스
1885년경의 브람스
작품 종류피아노 협주곡
번호2번
조성B 장조
작품 번호83
작곡 연도1878–1881년
헌정에두아르트 마르크센
초연 날짜|location=부다페스트}}
악장 구성
원제
독일어Konzert für Klavier und Orchester Nr. 2 B-dur op. 83

2. 작곡 배경 및 초연

1878년 처음 이탈리아 여행에서 영감을 받아 작곡이 시작되었고, 빈 근교의 프레스바움에 머무는 동안인 1881년에 완성되었다. 이 기간 동안 브람스는 바이올린 협주곡 작곡에 집중했기 때문에, 두 번째 이탈리아 여행에서 귀국한 후 단숨에 써 내려갔다. 이탈리아에서 받은 인상을 바탕으로 쓰여졌기 때문에, 브람스로서는 밝은 기조로 관통하고 있다. 악곡 구성상 피아노 솔로가 단독으로 자유롭게 연주하는 카덴차적인 부분은 없다고도 할 수 있으며, 솔리스트의 초절 기교를 과시하는 협주곡이라는 종래의 협주곡관과는 의도적으로 거리를 둔 작품이지만, 그럼에도 불구하고 이 작품이 현실적으로 요구하는 엄청난 난해한 기교는, 많은 피아노 연주자나 교사들로 하여금 "가장 어려운 피아노 곡 중 하나"라고 불리게 한다.[1] (참고로 기록에 따르면 브람스는 이 곡을 스스로 독주로 초연했으며, 브람스 자신의 피아노 연주의 높은 기량을 엿볼 수 있다).[1]

피아노 협주곡 2번의 일반 초연은 1881년 11월 9일 브람스 자신의 독주, 알렉산더 에르켈의 지휘로 부다페스트의 Pesti Vigadó|페슈티 비거도hu에서 행해졌다.[1] 피아노 협주곡 1번과 달리, 이 작품은 즉시 각지에서 큰 성공을 거두었다.[1] 브람스는 그 후 독일, 오스트리아, 네덜란드에서 이 작품의 연주회를 반복해서 열었으며, 그 중 몇몇은 한스 폰 뷜로에 의해 지휘되었다.[1]

3. 악기 편성

플루트 2, 오보에 2, 클라리넷 (B♭) 2, 바순 2, 호른 4, 트럼펫 (B♭) 2, 팀파니, 현악기[1]

독특하게 트럼펫과 팀파니는 1악장과 2악장에서만 사용된다.[1] 독주 피아노, 플루트 2(1번은 피콜로 겸용), 오보에 2, 클라리넷 2, 바순 2, 호른 4, 트럼펫 2(제2악장까지), 팀파니 1쌍(제2악장까지), 현악 5부로 편성된다.[1]

4. 구성

이 협주곡은 일반적인 고전주의, 낭만주의 시대의 협주곡과는 달리 교향곡과 유사하게 스케르초 악장이 추가된 4악장으로 구성되어 있다.


  • Allegro non troppo (내림나장조)
  • Allegro appassionato (라단조)
  • Andante (내림나장조/올림바장조)
  • Allegretto grazioso (내림나장조)


각 악장에 대한 자세한 내용은 해당 악장 문단을 참조하라.

4. 1. 제1악장 Allegro non troppo

이 작품은 호른 신호로 시작하며, 이 신호는 제1악장의 대부분의 주제를 제공한다.



1악장은 소나타 형식의 협주곡 변주곡이다. 주요 주제는 프렌치 호른 독주로 소개되며 피아노가 끼어든다. 목관악기는 작은 모티프를 소개하는데, 아마 무의식적으로 그의 세레나데 2번 1악장의 시작 부분에서 차용했을 것으로 보인다. 이례적으로 배치된 카덴차가 나타나기 전이다. 전체 오케스트라는 주제를 반복하고 오케스트라 제시부에서 더 많은 모티프를 소개한다. 피아노와 오케스트라는 피아노 제시부에서 이 주제를 함께 발전시킨 후, 조성이 F 단조(으뜸음인 F 장조에서)로 바뀌고 피아노는 강력하고 어려운 부분을 연주한 후 다음 오케스트라 투티가 나타난다. 발전부는 고전 시대의 많은 부분과 마찬가지로, 주제를 격렬하게 발전시키면서 으뜸음에서 다시 딸림음으로 진행한다. 재현부의 시작 부분에서 주제가 다시 연주된 후, 다른 전환부가 들리고 피아노 제시부에서 들었던 음악으로 돌아간다(이번에는 B 장조/단조). 코다는 단조 부분 후에 나타나 이 악장을 마무리한다.

발전부에서 반복되는 한 모티프는 음악학자들에 의해 ''공화국의 찬가''와 ''세이, 브라더스''와의 유사성을 보인다고 언급되었지만, 브람스가 두 찬송가를 알았을 가능성은 낮다.[4]

내림 B장조, 4/4 박자, 소나타 형식.

4. 2. 제2악장 Allegro appassionato

스케르초는 라단조이며, 발전부에 트리오가 삽입된 소나타 형식을 따른다.[5] 브람스가 "작은 스케르초의 흔적"이라고 언급한 것과는 달리, 격정적인 악장이다. 피아노와 오케스트라가 주제를 제시하고 발전시킨 후 조용한 부분이 삽입된다. 이어서 피아노와 오케스트라는 주제를 격렬하게 발전시키다가 중앙 에피소드(라장조)에 도달한다. 중앙 에피소드는 경쾌하며, 오케스트라 전체가 연주를 시작한 후 또 다른 조용한 부분이 삽입된다. 이어서 피아노가 오케스트라의 효과에 통합되어 중앙 에피소드의 주제를 반복한다. 시작 부분이 다시 나타나지만 매우 다양하게 변화한다.

라단조, 3/4박자의 스케르초이며 복합 3부 형식이다. 스케르초가 포함된 협주곡으로는 앙리 리토르프의 5개의 "교향적 협주곡", 프란츠 리스트의 피아노 협주곡 1번이라는 선례가 있다.

\relative c' {

\time 3/4

\key d \minor

\partial 2

d8(\ff e d e | f4-.) a-. d-. | 2.~( | ~ | 2 4) |

\set doubleSlurs = ##t

2( 4) | 2( 4) | r ( ) | 2( 4)

}

4. 3. 제3악장 Andante

내림 나장조의 느린 악장은 피아노 협주곡에서 이례적으로 첼로 독주를 광범위하게 활용한다. 이 아이디어는 클라라 슈만의 피아노 협주곡에서 비롯되었을 가능성이 있는데, 이 곡 역시 첼로와 피아노만으로 구성된 느린 악장이 특징이다. 브람스는 이후 첼로 주제를 헤르만 링의 가사를 붙여 ''Immer leiser wird mein Schlummer'' ("내 잠은 점점 더 평화로워진다")라는 가곡으로 편곡했다. (Op. 105, No. 2). 협주곡에서 첼로는 처음 3분 동안 주제를 연주하고, 피아노가 등장한다. 피아노의 부드러운 선율은 곧 내림 나단조의 격렬한 주제로 이어진다. 폭풍이 가라앉은 후, 단조에서 피아노는 올림 바장조로 이어지는 과도기적 모티프를 연주한다. 첼로는 잘못된 조로 다시 나타나고, 내림 나장조로 돌아가야 함을 알게 된다. 피아노와 오케스트라는 E장조로 짧게 전환한 다음, 원래 조인 내림 나장조에서 주제를 마무리한다. 피아노는 과도기적 모티프를 연주한 후, 마지막 코다가 확립되기 전 중간 부분을 빠르게 재현한다.

변B 장조, 6/4 박자, 복합 3부 형식으로, 이 악장부터 트럼펫과 팀파니는 사용되지 않는다. 바이올린 협주곡 제2악장의 오보에처럼, 첼로 독주가 주제 제시를 담당한다.

4. 4. 제4악장 Allegretto grazioso - Un poco più presto

고전주의와 낭만주의 시대의 일반적인 협주곡은 3악장으로 이루어져 있지만, 브람스의 피아노 협주곡 2번은 4악장으로 구성되어 있다. 마지막 악장인 4악장은 Allegretto grazioso (내림나장조)이다.

4악장은 다섯 개의 뚜렷하게 구분되는 부분으로 구성되어 있으며, 다섯 개의 서로 다른 주제를 소개하고 전개한다.

  • 첫 번째 부분(1~64마디)은 주제 1과 2를 제시한다. 첫 번째 주제("주요 주제", 1–8마디)는 처음에 피아노가 연주하고, 그 다음 오케스트라가 반복한다. 두 번째 주제(16–20마디) 역시 피아노가 제시하고 오케스트라가 반복하고 확장한다. 마지막으로, 첫 번째 주제의 전개가 다음 부분으로 이어진다.

  • 두 번째 부분(65~164마디)은 세 가지 주제를 포함한다. 주제 3(65–73마디)은 단조 설정과 독특한 헝가리 리듬으로 인해 이전 주제와 매우 다르다. 주제 4(81–88마디)는 여전히 단조이고, 주제 5(97–104마디)는 F장조이다. 이 세 가지 주제는 각각 여러 번 반복되면서, 이 부분에 전개부의 성격을 부여한다.

  • 세 번째 부분(165~308마디)은 첫 번째 부분의 재현으로 볼 수 있다. 처음 두 주제를 기반으로 하지만, 201–205마디에서 눈에 띄는 새로운 요소가 주어지고 238–241마디에서 반복된다.

  • 네 번째 부분(309~376마디)은 주제 3, 5, 4를 순서대로 재현한다.

  • 마지막 부분인 코다는 주요 주제를 기반으로 하지만, 398마디에서 브람스는 새로운 요소를 제시하며, 작은 행진곡 위에서 주요 주제를 3박자 리듬으로 다시 표현한다(그는 이 기법을 바이올린 협주곡을 끝낼 때 사용했다). 이는 처음 피아노가 연주하고, 그 다음 오케스트라가 응답하며, 마지막 화음 전에 독주자와 주제를 주고받는다.


내림 나장조, 2/4 박자, 론도.

\relative c''' {

\time 2/4

\key bes \major

g8-.[\p r16 g-.] fis8-.[ r16 fis-.] | g8.[( es16 c8. bes16]) |

a8-.[ r16 a] bes8-.[ r16 bes-.] | d8.( c16 b c es! f)

}

5. 일화

1878년 처음 이탈리아 여행에서 영감을 받아 작곡이 시작되었고, 빈 근교의 프레스바움에 머무는 동안인 1881년에 완성되었다. 이 기간 동안 바이올린 협주곡 작곡에 집중했기 때문에, 두 번째 이탈리아 여행에서 귀국한 후 단숨에 써 내려갔다. 이탈리아에서 받은 인상을 바탕으로 쓰여졌기 때문에, 브람스로서는 밝은 기조로 관통하고 있다. 악곡 구성상 피아노 솔로가 단독으로 자유롭게 연주하는 카덴차적인 부분은 없다고도 할 수 있으며, 솔리스트의 초절 기교를 과시하는 협주곡이라는 종래의 협주곡관과는 의도적으로 거리를 둔 작품이지만, 그럼에도 불구하고 이 작품이 현실적으로 요구하는 엄청난 난해한 기교는, 많은 피아노 연주자나 교사들로 하여금 "가장 어려운 피아노 곡 중 하나"라고 불리게 한다(참고로 기록에 따르면 브람스는 이 곡을 스스로 독주로 초연했으며, 브람스 자신의 피아노 연주의 높은 기량을 엿볼 수 있다).

피아노 협주곡 2번의 일반 초연은 1881년 11월 9일 브람스 자신의 독주, 알렉산더 에르켈의 지휘로 부다페스트의 Redoute(건물 명칭이 1865년에 바뀌어, 현재도 음악 홀로 사용되고 있는 Pesti Vigadó|페스티 비가도hu)에서 행해졌다. 피아노 협주곡 1번과 달리, 이 작품은 즉시 각지에서 큰 성공을 거두었다. 브람스는 그 후 독일, 오스트리아, 네덜란드에서 이 작품의 연주회를 반복해서 열었으며, 그 중 몇몇은 한스 폰 뷜로에 의해 지휘되었다.

브람스가 완성된 악보 사본을 보낸 친구이자 외과 의사 겸 바이올린 연주자인 테오도어 빌로트는 이 작품을 그 규모에도 불구하고 "피아노 소품집"이라고 표현했다(빌로트는 이전에 브람스에게 현악 사중주 1번과 2번을 헌정받았다). 사실 브람스 본인도 이러한 역설적인 표현을 일부러 사용했던 것으로 보인다. 피아노 제자이자 상담 상대였던 엘리자베트 폰 헤르초겐베르크에게 보낸 편지에서 브람스는 장대하고 극적인 제2악장을 "작은 스케르초"라고 불렀다. 마찬가지로, 경쾌한 교향곡 2번(1877년)의 경우, 출판사에 "참을 수 없을 정도로 비통한 작품"이라고 전했고, 심지어 "악보는 장례식 검은 테두리로 인쇄해 주었으면 좋겠다"라고 요청했다고 한다.

참조

[1] 웹사이트 Piano Concerto No. 2 in B-flat major, Op. 83 (Johannes Brahms) https://www.laphil.c[...] 2020-05-20
[2] 웹사이트 Johannes Brahms – Piano Concerto No.2, Op.83 http://w3.rz-berlin.[...] 2000-10-10
[3] 웹사이트 Johannes Brahms – Piano Concerto No. 2 http://www.galveston[...] Galveston Symphony Orchestra
[4] 서적 The Battle Hymn of the Republic: A Biography of the Song that Marches on https://archive.org/[...] Oxford University Press 2013
[5] 논문 A Formal Analysis of Four Selected Piano Concertos of the Romantic Era 1974-08


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